Publisert 20. juli.2016 av

Opp en trapp og forbi et drivhus, lyser inngangspartiet til kunstneren opp. Fuglekassen utenfor levner ingen tvil om at dette er rett hjem.

 

I 1997 slo Jennifer Jorfald seg til ro sammen med familien i det blå huset på Nesbru.

 

Etter 25 år som maskør og parykkmaker på opera, teater og film rundt om i Norden valgte Jennifer å skifte yrke.

 

– Jeg har vært begeistret for gamle tallerkener så lenge jeg kan huske, men hvordan jeg endte opp med å lage mosaikk er jeg ikke helt sikker på, sier hun og trekker på smilebåndet.

 

I 2007 etablerte kunstneren verkstedet «Smashing» i Asker. Her lager hun mosaikk.

 

Først skal motivet tegnes, og så klippes bitene til. Når kunstneren kan si seg fornøyd limes bitene på en vegg, et bord eller lignende. Til slutt fuges det hele.

 

– På en måte er firmanavnet Smashing litt misvisende, for jeg knuser ingenting tilfeldig. Hver eneste bit er planlagt; først risset opp, og så klippet til. Jeg er veldig opptatt av gjenbruk, noe jeg driver med i stor stil, sier hun.

 

Fantastisk respons på glassvaser

Humoristisk mosaikk. FOTO: TRINE JØDAL
Ikke så ille å bo her? Selv fuglene bor staselig hos Jennifer. FOTO: TRINE JØDAL

Inspireres av å vente på bussen

Da Jennifer begynte med mosaikk for rundt ti år siden, var det første hun lage en hane. Siden den gang har motivene vært varierte; alt fra tekanner, papegøyer og til skjorter.

 

Og ideene til den humoristiske mosaikken dukker gjerne opp når hun venter på bussen.

 

– Det surrer og går i bakhodet hele tiden. Jeg tenker på hva jeg holder å lage, eller hva som er neste prosjekt. Jeg er streng med å la telefonen ligge, for det er viktig å ha tid til å la tankene flyte, sier Jennifer.

 

Gjennom kunsten ønsker Jennifer å formidle humor i det daglige.

 

– Ofte ligger det en ironisk undertone i mosaikken. Jeg ønsker å få folk til å stoppe opp og tenke, gjøre sine egne tolkninger.

 

Best liker hun tallerkener av fajanse, en type porøs keramikk som er egnet til å klippe i. Gjerne tallerkener fra 50- eller 60-tallet. De kan også være enda eldre. Da er de ofte av god kvalitet, ifølge kunstneren. 

 

Nå kan du svøpe deg i Knudsens kunst

Jennifer lager mosaikk ut fra gamle tallerkenskår. FOTO: TRINE JØDAL
På verkstedet. FOTO: TRINE JØDAL

En vanlig hverdag

En vanlig hverdag i kunstnerens liv består av arbeid i verkstedet, i godt selskap av kollegaen Pippip Ferner.

 

– Tiden går fort når man har det gøy. Mest positivt med mitt yrke er at jeg er min egen sjef, og at jeg slipper å stå opp ved 5-tiden slik jeg gjorde da jeg jobbet med film, sier hun.

 

Siden oppstarten i 2007 har Jennifer hatt flere separatutstillinger, og deltatt på mange kunstutstillinger.

 

– Det er veldig fint å ha en utstilling i vente, for man får plutselig en deadline som man må jobbe mot. Selve åpningen er spennende og nervepirrende, litt som når man skal feire bursdag, sier Jennifer.

Kjøkkenfronter hjemme hos kunstneren, funnet i en container utenfor Botanisk Hage i Oslo. FOTO: TRINE JØDAL

Asker-kunstner Jennifer Jorfald

  • Jennifer Jorfald (60) arbeider som mosaikkunstner i verkstedet Smashing på Hagakollen i Asker, og deltid med skolehagen på Steinerskolen i Asker.

 

  • Mottok i 1986, 1991 og i 2014 Statens kunstnerstipend.

 

  • Har gått i lære hos mosaikkunstner Sven Erik Røhne, og vært hospitant hos glasskunstner Christine Balsløw.

 

  • Utdannelse: Landskapsarkitektlinjen ved Universitetet på Ås. Maskør- og parykkmakerlinjen ved Stockholm dramatiska högskola.

 

  • Høydepunkt i karrieren: – Da jeg ble akseptert til en kunstutstilling på Kunstindustrimuseet i Oslo.

 

  • Ser opp til: – Jeg er veldig glad i Vivienne Westwood. Hun er en stor kunstner og snakker som regel rett fra hjertet, en vis kvinne.

 

  • Inspirasjonskilder: – Tallerkener, interiørblader og bussturer.

 

  • Yndlingsstedet mitt: – Verkstedet mitt på Hagakollen i Asker.

 

  • Kjæreste eiendel: – Min Rancilio kaffemaskin som står på kjøkkenet.

 

  • Mitt beste råd til andre som vil gå i mine fotspor: – Start å samle på tallerkener.

 

Denne saken ble opprinnelig publisert i Budstikka, men er noe endret for å tilpasses dagens situasjon.

 

Tips og innspill? Kontakt oss her.

 

Les flere saker på Botrends forside her.

Jennifer har dekorert kjøkkenet til en venninne. FOTO: TRINE JØDAL
Helst knuser hun tallerkener fra 50- og 60-tallet. FOTO: TRINE JØDAL
Publisert 02. februar.2017 av

Thea Jegerud er designstudent og bare 23 år gammel, men har allerede rukket å få to produkter i butikkhyllene. I høst kom lykten «Snu», nå kommer lysestakene «Torus».

 

Begge produsert av glassverket Magnor som i fjor kunne skilte med sammenhengende produksjon i 120 år.

 

- Det er veldig gøy. Jeg har jo jobbet for Magnor i mange år, men det at jeg en dag skulle få mine egne ting i produksjon her er stort, sier Thea Jegerud.

 

Hun er selv født og oppvokst i det lille tettstedet i Eidskog kommune. Med knappe 950 innbyggere, har de fleste tette bånd til glassverket som ligger rett ved svenskegrensen.

 

I dag teller glassverket 40 ansatte, og Jegerud har, som flere i familien, jobbet med mye forskjellig hos den tradisjonsrike hjørnesteinsbedriften.

 

- Jeg har ikke blåst selv, men jeg har stått i butikken og gjort det meste egentlig. Man blir fort en potet på en sånn bedrift i en bygd, sier Jegerud lattermildt.

 

Skoleprosjekt

Samarbeidet med Magnor Glassverk oppstod etter et skoleprosjekt på produktdesignlinjen ved Høgskolen i Oslo og Akershus. På glassverket ble de så begeistret for lyslykten i glass og betong at de satte den i produksjon.

 

 

Les mer om studentdesign

 

Nå selges «Snu» i noen utvalgte interiørbutikker. Den er munnblåst i glasshytta på Magnor, og har sokkel i støpt betong.

 

- Det var første gang jeg fikk jobbe med glass, så jeg lærte veldig mye av de som jobber på glassverket. Det jeg er mest fornøyd med må jo være at det gikk så bra. For folk liker Snu, sier Jegerud.

 

Lyslykten har fått en god start med blant annet hederlig omtale under Northern Ligtning Student Design Award 2015. Nå har Jegerud gått videre til master i design ved Arkitektur og designhøgskolen i Oslo, og nettopp lansert et nytt produkt: Lysestakene «Torus».

 

Les mer om norsk design

 

Lyslykten "Snu" hørte hjemme på designernes eget vinterbord. FOTO: SOFIE DEGE DIMMEN

Smultering

Mens «Snu» kommer i grønt og blått glass har lysestakene «Torus» fått en varmere fargetone med transparent glass i lakserosa, gyllen gul og brent oransje.

 

Selve navnet kommer fra en matematisk form som minner om en smultering.

 

- Torus ble laget som en oppgave utenfor skolen og med Magnor som produsent i tankene. Det gjorde at jeg kunne forme produktet etter Magnors produktportefølje og deres marked, sier Jegerud.

 

Lysestakene som slippes i februar har rimeligere utsalgspris, og treffer dermed et litt annet marked enn lyslykten som ligger i det øvre prissjiktet. De kan treffe flere, tror designstudenten.

 

Les også: De vil utkonkurrere danskene med ny norsk sofadesign

 

"Torus" er en enkel lysestake i transparent glass, og kommer i tre ulike farger. FOTO: MAGNOR GLASSVERK

Nå er planen å fullføre masterutdanningen og lære så mye som mulige – både på glassverket og på skolen. Der introduseres de for en rekke ulike teknikker som skal gi en god ballast for en designer som mest sannsynlig kommer til å arbeide selvstendig, som frilanser.

 

- Drømmen er å få lage produkter for norske firmaer som Magnor. Som setter pris på god norsk design, og som lar ferske designere få en sjanse.

 

Les mer på Botrends forside

 

Ta gjerne kontakt med oss her, og følg oss på Facebook og Instagram @botrend.no

Les mer

Helene Jakobsen (36) bodde i et rekkehus med sønnen Maximilian (6) i Vollen. Alt var lagt til rette for et rolig liv ved vannet. Sønnen hadde kompisene i nærheten, og hun hadde nok å drive med. Likevel turte hun å bryte opp for å gå for den store drømmen.

Les mer

– Vi overtok huset fra 1918 med mye av det opprinnelige inventaret i seg. Møblene er en del av boligen så det var naturlig å blande dem med våre egne ting noe badet også bærer preg av, forteller ekteparet Åse Risberg og Ole Henrik Osen.   Det var desember i fjor at familien realiserte drømmen om et småbruk og flyttet fra villa på Jar til et 211 måls gårdsbruk på Eidsberg i nærheten av Mysen i Østfold.   – Vi falt pladask og kunne flytte rett inn. Vi opplever at stilen på

Les mer
Annonse

 – Hvis vi kan hjelpe deg å skape hjerterom i stedet for utstillingsrom, har vi gjort noe riktig. Velg personlig design, design som skal følge deg i livet, som vokser med deg og ikke fra deg. Vi tilbyr produkter med en historie.  For Ingvild Rogndokken Alvir (47), daglig leder av interiørperlen Ask Interiør, er jobb en lidenskapelig livsstil – eller omvendt.  – Vi åpnet for to og et halvt år siden, det har vært innholdsrike år og en fantastisk mottagelse her i Asker. Vi er nå s

Budstikka (c) 2016. Ansvarlig redaktor: Kjersti Sortland